Wutsdorff

Als literaturwissenschaftliche Kategorie wird das Absurde meist mit dem Theater des Absurden in Verbindung gebracht, worunter M. Esslin in seinem Buch dieses Titels (1961) die Dramen vor allem E. Ionescos und S. Becketts bezeichnet hatte. Allerdings wird insbesondere in der slavistischen Forschung eine Tradition des Absurden oder absurdistischer Darstellungspraktiken geltend gemacht, die in der russischen Literatur etwa auf die grotesken Momente bei Gogol’ zurückgreifen kann oder im mitteleuropäischen Kontext nicht zuletzt auf Kafka. In dem Seminar sollen insbesondere jene Tendenzen der slavischen Moderne betrachtet werden, die sich unter dem Stichwort Absurde in existentieller und poetologischer Hinsicht fassen ließen: Dies ist zum einen die russische spätavantgardistische Gruppierung der Obėriuten (v.a. D. Charms, A. Vvedenskij), deren Werke aus den späten 20er und den 30er Jahren neben Theaterstücken auch Lyrik und Prosa in absurdistischem Modus umfassen. Zum anderen sind es Theaterstücke Václav Havels, Ivan Klímas und Sławomir Mrożeks aus den späten 50er und den 60er Jahren, die ebenfalls vor dem Hintergrund eines von Totalitarismus geprägten und insofern absurden Alltags figurieren. Zu fragen ist dabei auch nach der Tragweite und -fähigkeit des Begriffs Absurde angesichts sehr unterschiedlicher politischer wie auch weltanschaulicher Positionierungen sowie nach dem Verhältnis zwischen der philosophischen und der poetologischen Dimension des Begriffs.

Die Tradition der Ikonenmalerei und Ikonenverehrung spielt für das Selbstverständnis  der russischen (nicht nur religiösen) Kultur eine wichtige Rolle. Das Seminar wird dieser Traditionslinie nachgehen. Ausgehend von der theologischen Begründung der Ikonenmalerei im Zusammenhang mit dem biblischen Bilderverbot und dem Streit zwischen Ikonoklasmus (Bilderstürmerei) und Ikonodulie (Bilderverehrung) in der frühen Ostkirche werden spätere affirmierende und transformierende Referenzen verfolgt: Puškins ,nerukotvornyj‘ (nicht von Menschenhand gemachtes) Selbstbildnis in Exegi monumentum, Gogol’s Portrait, Dostoevskijs Auseinandersetzung mit der Christusdarstellung im Idioten, Leskovs im Milieu der Altgläubigen angesiedelte Erzählung Zapečatlennyj angel (Der versiegelte Engel), Turgenevs Medienreflexion auf Fotografie und Ikone in Klara Milič sowie das Echo, das die Ikonentradition in Konzeptionen der Avantgarde, nicht zuletzt in Malevičʼ Schwarzem Quadrat, erfährt, außerdem Pavel Florenskijs sowie im Anschluss Boris Uspenskijs Überlegungen zur umgekehrten Perspektive der Ikone.

Den theoretischen Rahmen für diese Beschäftigung mit religiösen Denk-, Deutungs- und Darstellungsmustern in der russischen Literatur und Kultur bilden Überlegungen der jüngeren kulturwissenschaftlichen Forschung zum Zusammenhang von Religion und Moderne.

Die europäische Romantik ist von einem regen kulturellen Transfer ihrer Konzepte geprägt. Dies soll in der Vorlesung vor allem anhand der slavischen Literaturen, konkret der russischen, tschechischen und polnischen nachgezeichnet werden. In der Entwicklung ihrer je eigenen Konzepte von Romantik nehmen diese Kulturen auf andere, bereits kursierende Konzepte Bezug und adaptieren sie der eigenen kulturellen Situation. So sind das in der deutschen Frühromantik entwickelte, philosophieaffine Konzept der Universalpoesie und die damit verbundene Aufwertung der Literatur gegenüber der Philosophie, aber auch die Identitätsphilosophie Schellings für den Literaturzentrismus der russischen Kultur äußerst attraktiv. Es kommt im Kreis der Moskauer „Weisheitsfreunde“ um Vladimir Odoevskij zu einem „Schellingianismus“, den Odoevskij später in seinem Erzählzyklus Russkie noči (Russische Nächte) literarisch gestaltet. Vielfältige Anregungen bezog er dabei auch von E.T.A. Hoffmann. Zu einem wandernden Konzept wird auch der Byronismus, jene Form von Poemen, die um einen charakteristischen, von der Gesellschaft in Weltschmerz enthobenen Helden kreisen und die exemplarisch zunächst bei Byron gestaltet und dann vielfach unter dem Schlagwort des byronistischen Helden rezipiert wurde. Eine Auseinandersetzung mit diesem Typus sind Aleksandr Puškins Südliche Poeme sowie sein Evgenij Onegin. Auch der tschechische Romantiker Karel Hynek Mácha knüpft mit seiner Gestaltung eines zerrissenen Helden in Máj (Der Mai) hier an. Für die tschechische Romantik, die sich vor allem im Zeichen der nationalen Wiedergeburt vollzieht, ist die idealisierende Hinwendung zum ,einfachenVolk‘, die sich ebenfalls in vielen Kulturen der Zeit beobachten lässt, von besonderem Gewicht – exemplarisch in Karel Jaromír Erbens Balladensammlung Kytice (Der Blumenstrauß). Was in der deutschen (Früh-)Romantik als „Neue Mythologie“ konzipiert wird, als Forderung an die Literatur, gemeinschaftsstiftende Werke zu schaffen, wird mit einem Werk wie Jan Kollárs Slávy dcera (Der Sláva Tochter) gewissermaßen umgesetzt: ein mehrere Gesänge umfassender Sonettzyklus, der einen slavischen Mythos gleichermaßen schafft und inszeniert. Auch die Fälschung mittelalterlicher Handschriften (Grünberger und Königinhofer Handschrift) lässt sich in diesem Kontext lesen. Für die polnische Romantik wird vor dem politischen Hintergrund der Teilungen des Staates zwischen fremden Mächten insbesondere das von Mickiewicz vertretene Konzept des polnischen Messianismus prägend.

Petersburg war – wahlweise als „Fenster zum Westen“ oder als ungeliebte, künstlich aus dem Boden gestampfte, „unrussische“ Hauptstadt –  in der russischen Kulturgeschichte äußerst umstritten. Diese ambivalente Stellung und Bewertung der Stadt wird immer wieder auch in der Literatur verhandelt. Klassische Texte sind Puškins Poem Mednyj vsadnik, Gogol’s Petersburger Erzählungen, Dostoevskijs Belye noči oder Belyjs Roman Peterburg bis hin zu Achmatovas Poėma bez geroja oderBrodskijs „Erinnerungen an Leningrad“ Less Than One. Im Seminar werden wir diese verschiedenen Texte zu Petersburg im Hinblick auf ihre Konzipierung der Stadt verfolgen. Die Vertreter der kultursemiotischen Schule haben diesen Entwürfen einen ihnen zugrundeliegenden gemeinsamen Petersburger Text abgelesen, der je unterschiedlich variiert wird.